Luis Alberto Spinetta

Luis Alberto Spinetta nasceu em Buenos Aires em 23 de janeiro de 1950, sendo o segundo de três irmãos (Ana María, Luis Alberto e Carlos Gustavo). Sua família morava desde 1940 no bairro Núñez, na periferia do bairro Bajo Belgrano, a apenas duas quadras do bairro River. Sua casa ficava na rua Arribeños 2.853, entre Congreso e Quesada. Nesta área passou toda a sua infância e adolescência: frequentou a escola primária na Escola nº 22 "Remedios de Escalada de San Martín", localizada na Roosevelt 1510 no bairro Belgrano. E fez os estudos secundários no Instituto San Román, prestigiada escola católica localizada em Migueletes 2039, no mesmo bairro.

 

Em seguida, estudou Belas Artes na Escuela Superior de Bellas Artes Manuel Belgrano, localizada em Talcahuano, entre a Avenida Santa Fé e Arenales, no Bairro Norte.

 

Desde pequeno recebeu as mais variadas influências musicais. Por um lado, seu pai, cantor amador de tango, apresentou-o à música portenha; e, por outro lado, seus tios, que trabalhavam na gravadora Columbia, o colocaram em contato com os novos ritmos mundiais, em plena explosão do rock. Como resultado, ele começou a compor músicas antes mesmo de aprender a tocar um instrumento.

 

Em 1964, participou do concurso de talentos do programa Escala Musical (Canal 13), e conquistou o segundo lugar. Com o dinheiro que ganhou na ocasião, comprou um exemplar do álbum “Beatles for Sale” dos Beatles, que o marcou definitivamente.

 

Em 1967 formou a banda que mais tarde deu vida ao Almendra; O grupo fez sua primeira apresentação em 1969, e imediatamente se tornou um símbolo do rock nacional. Com Almendra, El Flaco lançou dois álbuns: Almendra I e um álbum duplo Almendra II. O primeiro é considerado um dos melhores álbuns de rock da língua espanhola; e sua capa, obra do próprio Spinetta, a melhor do rock nacional. A banda planejou uma ópera rock, mas se desfez antes de sua conclusão devido a diferenças artísticas. Vinculado contratualmente à gravadora, num ato de rebelião, lançou Spinettalandia, segundo ele, um 'anti-disco', e se dedicou a percorrer o mundo por alguns meses.

 

Ao retornar ao país, formou o Pescado Rabioso. A Argentina vivia então tempos de grande instabilidade política e social; A rejeição popular à ditadura de Lanusse o fez imaginar aquele peixe com raiva punk e uma paradoxal fobia de água. O grupo lançou dois discos: “DesatormentNOS”, em 1972, e o álbum duplo Pescado 2, em 1973. O primeiro, com sonoridades próximas do blues, da psicodelia e do heavy rock, que acabava de surgir no mundo. A segunda, marcada pelo lirismo e conteúdo abertamente poético-filosófico que, além disso, contribuiu com uma nova sonoridade ao rock latino.

 

Em 1973, a banda se separou por divergências artísticas e Spinetta continuou com o projeto sozinho e lançou Artaud, para muitos, o melhor disco de rock argentino, inspirado na poesia de Rimbaud.

 

No final desse mesmo ano apresentou uma nova banda: Invisible, com a qual lançou “Invisible”, “Durazno Sangrando” e “El Jardín de los Presentes”. Nos dois primeiros álbuns, de alto conteúdo existencial, dedicou-se a explorar o taoísmo e as teorias psicanalíticas de Jung; Neste último, a incorporação de Tomás Gubitsch proporcionou um som de fusão tango-jazz que definiram como rock-tango, coincidindo com o som vanguardista que Piazzolla experimentava. Esta última formação gerou diferenças conceituais que fizeram com que a banda se separasse.

No final de 1977, Spinetta já havia se consolidado como um dos pilares do rock argentino. Mas sua produção não parou e ele continuou experimentando o jazz: editou sozinho “A 18' del sol” e publicou o livro “Guitarra negra”, de poesia surrealista spinetteana (1978).

 

Em 1980, Almendra regressou com seis concertos lendários nas Obras Sanitarias e no interior do país. Nos Estados Unidos lançaram o álbum “El valle interior” com o qual saíram em turnê. Em 1981, a banda se desfez novamente. Paralelamente, com outros músicos, foi criado o projeto Spinetta Jade, que lançou “Alma de Diamante” (1980) e “As Crianças que Escrevem no Céu” (1981). Com esse grupo se apresentou com Charly García, integrante do Serú Giran, no estádio Obras Sanitarias.

 

Em 1982, como solista, lançou “Kamikaze” para firmar sua posição sobre a Guerra das Malvinas. Nesse mesmo ano foi lançado “Bajo Belgrano”, terceiro álbum de Spinetta Jade, e, dois anos depois, “Madre en light years”, que foi o último da banda.

 

Sua produção solo continuou; e, em 1983, apareceu “Mondo di Cromo”. Entre 1985 e 1986, fez produções com outros dois ícones do rock: Fito Páez e Charly García. Com Fito editou “La la la”; enquanto o projeto com Charly, que se chamaria "How to Get Girls", fracassou devido a problemas entre os músicos. “Eu rezo por você”, um hino do rock, foi fruto daquele encontro efêmero. Permaneceu solista e lançou discos de sucesso até 1994, quando formou Los Socios del Desierto com quem gravou quatro discos com sonoridade puramente rock e com os quais participou do MTV Unplugged, ao lado de músicos de destaque, e revisou seus trinta anos de produções.

 

No início do milênio, em 2001, lançou sozinho “Silver Sorgo”. Foi apresentado pela primeira vez no Teatro Colón em 2002 e experimentou sonoridades próximas da eletrônica. Em 2005 deu recital na Casa Rosada. Fez sua segunda apresentação no Teatro Colón, em 2006. E encerrou a década com o lendário espetáculo “Spinetta y las Bandas Eternas”, no estádio Vélez Sarsfield diante de um público que viveu sua extensa carreira em todas as suas versões.

 

Em 23 de dezembro de 2011, foi anunciada a notícia de que El Flaco sofria de câncer de pulmão. Faleceu no dia 8 de fevereiro de 2012, em Buenos Aires, cercado pelos filhos. Nesse mesmo ano, a Biblioteca Nacional dedicou-lhe a exposição “Os Livros da Boa Memória”, onde foi exposto material gráfico inédito.

 

Em novembro de 2015 foi lançado o álbum póstumo “Spinetta Los Amigo”, com gravações de 2011, que o consagrou mais uma vez e eternamente como o artista mais influente do rock argentino.​